samedi 26 juillet 2014

Comics : The New 52 : Wonder Woman.

Cet été, je célèbre ma deuxième année de lectrice de comics ! Yeah ! 
J'ai toujours l'impression de ne rien connaitre et bien entendu, je ne suis pas encore capable de tenir une véritable conversation avec de vrais fans ... 
Cependant, il est hors de question de me laisser traiter de fake geek girl! J'ai découvert d'excellents titres et au fil des mois ma petite collection s'est doucement enrichie. 

J'ai la chance d'être tombée sur des vendeurs ultras passionnés et toujours prêts à me faire découvrir de nouvelles histoires. 

Je me disais que vous n'aviez peut être pas tous la chance de connaitre de bonnes crèmeries et ce serait vraiment dommage de passer à coté de bons comics car vous ne savez pas par où commencer ! 
J'ouvre le bal avec une série disponible en français donc facilement accessible en librairie ou sur internet.

Précisions utiles avant de commencer  

J'ai remarqué qu'il y avait deux possibilités pour lire des comics :
L'étoffe des légendes :
Jouets d'enfance VS Croque Mitaine Flippant
  • Soit vous lisez des histoires originales comme Saga ou L'étoffe des légendes. Ces histoires sont en cours donc pas de problème pour récupérer les premiers tomes. Vous pouvez aussi lire juste un "one shot". C'est à dire une histoire indépendante avec un personnage connu. Par exemple, Redson (où Superman se retrouve en Russie et devient l'image du communisme qui est fantastique!) ou  Batman : Noel (une très belle réécriture d'un Chant de Noel de Dickens). 
  • Soit vous voulez la jouer puriste et vous attaquer aux super-héros classiques genre Batman, Captain América(*1), Superman, Green Arrow etc Et là, bon courage ! Vous mettez les pieds dans des univers qui existent depuis des dizaines d'années (Papy Batman a 75 ans ...). A l'inverse des séries, trouvez l'épisode pilot et enchaîner les saisons s'apparente ici à la quête du Graal ! Entre les relaunch, les reboots, les univers parallèles et les éditions épuisées, il y a de quoi en perdre votre latin ... 
Pendant longtemps, j'étais de la première possibilité. Puis un jour, alors que je regrettais de louper les grands classiques, mon vendeur de comics m'a proposé Wonder Woman : Les liens du sang. 
"Mais ... heu ... je ne connais pas les histoires précédentes !!" 
Pas de panique ! En 2011, DC Comic a pensé à tous les newbies qui rêvaient secrètement de lire des comics !! (Bon en réalité, comme vous en vous doutez, c'est surtout une question financière ou comment attirer de nouveaux lecteurs sans perdre les anciens ?). 
Leur idée de base est simple : On efface tout et on recommence à zéro ! Le but étant de faire repartir les séries depuis le début afin de pouvoir "récréer" les personnages sans devoir prendre en compte leur long passé compliqué. . Ainsi, plus besoin de connaitre les 40 années de publications précédentes ! (Pour Wonder Woman par exemple.)
Personnellement, quand je lis les fiches de certaines personnages, je trouve aussi que c'est une excellente idée pour effacer des histoires incohérentes et repartir sur de "bonnes" bases. 
Bienvenue dans le monde des News 52 ou en français : DC Renaissance ! 

Laissez moi vous présenter la nouvelle histoire de la fameuse héroïne au lasso doré. 
Wonder Woman écrite Brian Azzarello et dessinée par Cliff Chiang. (*2)
Afin de ne pas vous spoiler, je ne vous parlerai que du Tome 1. (Sachez qu'il en existe actuellement 3) Chaque tome contient 6 singles et cette histoire se terminera avec le #35 (*3). 


Présentation du tome 1 par l'éditeur : 
Guerrière farouche et princesse des Amazones, Diana a quitté son île pour rejoindre le Monde des Hommes en tant que Wonder Woman ! Mais en sauvant une jeune femme de griffes de monstres mythologiques, elle ne s’attendait pas à lever le voile du mystère de ses origines. Suite à sa découverte, Diana va devoir affronter la colère d’Héra et les machinations des autres dieux de l’Olympe.

J'ai aimé : 

- Le dessin ! 
Cliff Chiang a un style très coloré, très précis. Sa Wonder Woman est ultra stylée et la puissance a remplacé la nécessité d'être sexy. Je vous rassure, le bustier est toujours de rigueur. Cependant, quand vous la regardez, vous voyez d'abord la combattante ! 
Je trouve son style très agressif et dynamique. Pour preuve, une planche d' un duel entre Wonder Woman et une autre Amazon.  


-Le personnage de Wonder Woman ! 
C'est une guerrière qui se retrouve à lutter contre des dieux/ demi-demi dieux tyranniques et psychopathes. Elle ne fait donc pas de quartiers! Oh yeah ! Je déteste vraiment les histoires où les supers héros cherchent à tout prix à éviter de tuer leurs adversaires. Les méchants qui s'évadent constamment de prison pour revenir à la charge, je trouve qu'il y a rien de plus ennuyant ! 
Juste comme ça, pour votre culture personnelle : sachez que dans le passé, Wonder Woman s'est quand même retrouvé "simple secrétaire" ... Son créateur s'est surement retourné dans sa tombe !
C'est une femme entière : Wonder Woman a de l'empathie, de la douceur pour Zola (l'humaine dont elle assure la protection.) Elle sait aussi montrer ses faiblesses et malheureusement, elle fait parfois des erreurs. 
Brian Azzarello a fait de son héroïne un personnage dense et complet. 

- Le surprenant Hermés !
C'est celui par qui l'histoire démarre lorsqu'il envoie Zola (l'humaine) à Wonder Woman. 
Le nom "Hermès" vous est familier ? C'est normal et c'est bien lui. A savoir, le messager des Dieux. J'aime beaucoup son design et son évolution (énorme SPOILER ALERT alors je m’arrêterai là ;) 

- L'histoire
Bienvenue en pleine tragédie grecque! En effet, pour réécrire l'histoire de Wonder Woman, l'auteur a tout misé sur l'univers des dieux de l'Olympe. Vous retrouverez ainsi Héra, en femme trompée aveuglée par sa vengeance, Héphaïstos en marchand d'armes de pointe, Arès qui savoure la souffrance humaine etc
L'origine de Wonder Woman est une vraie surprise et lui assure un avenir grandiose ! 
L'auteur aime bien jouer avec ses personnages et semble prendre un malin plaisir à se jouer de certains. Cela donne de bons petits rebondissements qui assurent l'envie de lire la suite.

-La multiplication des lieux.
L'histoire s'ouvre au Etats Unis, se poursuit à Londres, passe par l'Olympe, un océan, les enfers etc
Tout ces changements induisent une idée de mouvement très entraînante. Comme si le simple fait de déplacer l'intrigue assurait une absence de monotonie.


Je n'ai pas aimé : 

- Le changement de dessinateur pour certains singles. 
Suffit de voir l'image pour comprendre ! Je trouve le style de Tony Akins trop ringard ! Je reconnais totalement que je le juge en le comparant à Cliff Chiang. Ce n'est pas sa qualité qui est remise en cause. Je peste juste contre le changement de style trop violent selon moi.
Akins VS Chiang

- Le coût de la saga. 
Chaque tome coûte minimum 15€, il y en aura au moins 5 donc prévoyez 75€ pour l'ensemble ... cela fait pas mal de romans ;)  
De toutes façons, sachez que votre budget comics sera forcément plus élevé que celui accordé aux romans. Surtout que le rapport prix / temps de lecture n'est vraiment pas le même. C'est un détail à prendre à compte ... sauf si vous êtes Crésus ... dans ce cas, bonnes lectures ;) 

Bonus et Nota Bene  
DC Planet : Qu'est ce que les News 52 ? Un dossier ultra complet pour tout comprendre et maîtriser le sujet comme un vrai geek ! ^^
La page wiki de Wonder Woman. (En anglais car beaucoup plus précise que la française). 

*1 : Je sais, c'est un personnage Marvel et non pas DC comme les autres. Je ne pouvais juste pas faire un article "comics" sans le placer ! ;) 

*2 : Vous vous doutez bien que durant les 75 ans de Batman, pas mal d'auteurs et de dessinateurs se sont succédés. Pour que votre interlocuteur sache de quel version vous parlez, il est de coutume de préciser le nom du personnage suivi du nom de l'auteur et du dessinateur. Personnellement, c'est là que tout se complique car je retiens jamais les noms ... 

*3 : les Singles sont les petits fascicules d'une trentaine de pages (plus ou moins) qui sortent tous les mois (plus ou moins). Imaginons que je débarque dans un comic store comme celui fréquenté par Sheldon Cooper et que je demande le "Amazing Spiderman #36". En d'autres termes, je cherche la série "Spiderman", la saison "Amazing" et je veux le 36ième épisode. Pour information, c'est celui consacré au 11 Septembre et je suis vraiment curieuse de le lire. 
En ce qui nous concerne : le tome 3 s'est arrêté sur le #18. Le tome 4 contenant les épisodes #19 à #23 sortira en Octobre. 
Au Etats Unis, le #34 sortira au mois d’août et le #35 est prévu pour Octobre. 
La saga va se poursuivre avec le #36 mais avec une nouvelle équipe auteur / dessinateur. J'ose espérer qu'ils repartiront sur de nouvelles aventures ... 

Informations utiles
Tome 1 : Wonder Woman : Les liens de sang (15€)
Tome 2 : Le fruit de mes entrailles. (15€)
Tome 3 : De sang et de Fer. (17€50)
Publiés chez Urban Comics dans la collection DC Renaissance.



Misara, 
celle qui n'est pas à San Diego

jeudi 17 juillet 2014

C'est chaud : The Night Shift




Je dis souvent que Grey's Anatomy m'a dégoûtée des séries hospitalières.
Bon, il y a malgré tout des exceptions. J'ai ainsi apprécié la feu Combat Hospital et je me suis laissée tenter par The Night Shift.
La morale de cette histoire c'est qu'il suffit de me mettre des militaires (actifs ou retraités) en blouse blanche ou bleue pour me faire craquer !

Je vous présente donc mon petit coup de cœur estival. 
Comme je vous aime bien, j'assure votre binge watching : la saison 1 vient de se terminer. 8 épisodes sont à votre disposition ... Par contre, faudra attendre l'année prochaine pour la saison 2 !



C'est quoi ? (Selon Allociné)
De retour d'Afghanistan, le fougueux TC Callahan, un soldat blessé sur le terrain, est désormais docteur à l'hôpital de San Antonio. Avec ses camarades de la garde de nuit, il fait face à un combat qu'il n'avait pas imaginé : sauver des vies tout en essayant de concilier avec un nouveau chef, Michael Ragosa, dont l'intérêt pécunier prime sur l'aide aux blessés...



C'est qui ? 
Petite présentation exhaustive des personnages. 

TC Callaghan : Docteur gentillement tête brulée pas vraiment remis de ses 15 mois passés au front en Irak. J'ajoute qu'il a vu son frère mourir devant lui et a prélevé son cœur pour le greffer à un autre soldat ... Rien que ça ! Vous l'avez compris, il est trop fort ! (Chose surprenante, ce n'est pas juste un "bon" docteur. Il est aussi fidèle et toujours là pour les autres. Son égo est à la bonne place)
Jordan Alexander : chef du service lors des gardes de nuit et ex de TC. Madame sait le gérer et règne d'une main de maître sur le service. 
C'est mon personnage préféré de la série : j'ai toujours un faible pour les filles fortes et tendres à la fois ! Jordan est très bien écrite et ne vous décevra pas. 
Michael Ragosa : laissez-vous surprendre par ce nouveau directeur qui souhaite faire des économies mais n'est pas la bête noire que vous penserez ! Au fil des épisodes, ils ont réussi à concilier ses obligations vis à vis du conseil d'administration de l’hôpital sans pour autant en faire le personnage à abattre ! Une très bonne surprise ! 
Topher : le gentil sage, père de famille, toujours là pour ses amis. Il était en Irak avec TC donc il connait très bien TC et Jordan. C'est un peu le garant de l'aspect familial du groupe. (Il va d'ailleurs subir une opération rarement évoquée dans les séries ... La situation est traitée avec une légèreté  étonnante qui fait plaisir à voir !)

Drew : Mon petit Drew d'amour ! Drew aime les garcons ... Mais comme c'est un militaire, il veut garder cela secret ... Le traitement de son homosexualité (et son coming out) est traité avec une incroyable douceur ! C'est même trop beau pour être crédible ... mais ce n'est pas grave ! J'aime bien quand tout se passe de la sorte ;) 
Krista est la nouvelle interne. Une fois de plus, vous trouverez un personnage féminin aussi coriace que sensible ! 
En ce moment, je suis en guerre contre les filles clichées. Je n'en peux plus des personnages féminins bidons genre l'avocate de la nouvelle série Reckless ! Au début, elle est hargneuse comme un beau diable. Elle est tellement agressive que les seuls bijoux qu'elle porte sont des boucles d'oreilles en or et diamants en forme de dents de requin. Elle a aussi le sautoir ... fin de l'épisode : son petit copain flic menace le méchant de service ... genre elle ne pouvait pas se débrouiller seule ?? !!! ?? Je dis STOP aux personnages féminins soumis !! Je veux des femmes fortes, indépendantes capables de craquer pour des gars intelligents au grand coeur ! 
Kenny : l'infirmier toujours partant pour une petite blagounette. Son personnage n'est pas forcément utile mais il ne semble pas débarquer comme un cheveu sur la soupe dès qu'il intervient donc je valide !  
Paul est le second nouvel interne. Un petit perdu au début de la série, il termine la saison comme un vrai bon petit docteur en devenir. 

C'est comment ? 
Troooop bien !!! 

J'aime quand les personnages sont bien traités. C'est ultra plaisant de voir les caractères respectés. 
Entre le premier et le dernier épisode, ils ont tous évolué. 
Au fil des gardes, certains ont pris confiance et d'autres se sont effondrés. Il me tarde vraiment de les retrouver pour une seconde saison !!! 


J'aime quand les épisodes sont simples et efficaces. 
Toujours plus se résume souvent à toujours pire. Ici, les histoires ne sont pas exceptionnelles : l’hôpital accueille des blessés d'un accident de bus, des victimes d'une usine de produits chimiques qui a explosé ou un gars blessé lors de la reconstitution d'une bataille historique. Ces patients sont "crédibles". Pas de blessures extravagantes ou de maladies exceptionnelles. 
Dans un des derniers épisodes, une fille arrive avec une fourchette dans la gorge ... ben cette histoire est excessivement bien racontée ! Tout est expliqué simplement et cela renforce la réalité des situations. 


Scènes du Pilot
Enfin, sachez que je me suis totalement laissée entraîner par les deux derniers épisodes ! 
L'air de rien, j'ai été captivée par l'histoire ... et j'ai terminé avec une belle envie de pleurer parce que la scène finale est juste atrocement triste ! Apparemment, vu tumblr, je n'étais pas la seule ! 
Du coup, je me devais de faire cet article !! Vous ne pouvez pas passer à coté de cette jolie surprise !! 
(Surtout que contrairement à Believe, cette série va avoir une seconde saison !!) 

La promo : Par ici. 

Je n'ai pas pris le temps de vous parler : 
  • De l'excellente bande son de la série ! 
  • De la psy du service qui pourtant méritait d'être mentionnée ! 
  • Des relations entre les personnages. J'ai beaucoup aimé les voir évoluer les uns avec les autres. 
  • Du bon traitement des personnages secondaires. Ils sont toujours utiles sans jamais servir de seul faire valoir. 
  • De l'humour de la série : jamais graveleux toujours à point ! 
Alors qui sera de garde pour la saison 2 ? 
Misara. 

vendredi 11 juillet 2014

Dragons 2: How to make a gorgeous animated movie.

Mercredi 2 juillet est sorti en salle le second volet des aventures d’une bande folle de vikings amateurs de dragons de compagnie.

Clique-moi pour la bande annonce

Attention spoilers pour le 1er film et un tout petit peu pour le 2nd

Si vous ne connaissez pas la franchise «How to Train Your Dragon» de Dreamworks  (à qui l’on doit notamment Shrek, Madagascar et Kung-Fu Panda), je vous conseille de regarder le 1er film d’animation qui, s’il n’a pas forcément marqué les esprits ici en France, est un bon concentré d’humour pour tous les âges, servi avec ce qu’il faut d’action et de bons sentiments.

Prenez, Berk, île Viking bien au Nord du monde où les gens vivent dans la terreur se faire attaquer et piller par des dragons.
Comme le raconte notre narrateur/héros Hiccup (Harold en Français), les membres de la communauté y sont élevés à combattre et tuer ces créatures: Les fiers Vikings s’en sont même fait une spécialité!
Ils sont grands, forts, brut de décoffrages et leur valeur se mesurent au nombre de bêtes ailées tuées.
Sauf  Hiccup.

Lui, il est tout frêle et très maladroit. Son désir de plaire à son père (accessoirement chef du village) et son ingéniosité le poussent alors à tenter de tuer le plus redoutable de tous les dragons : Un Night Fury (Furie Nocturne)

Une chose en entraînant une autre, il découvre que tout n'est pas aussi manichéen en ce bas monde et que, surtout, ces monstres abominables peuvent s’avérer être de parfaits compagnons.


Et nous voilà au second film.
Berk, ex-cité de viking tueurs de dragons est devenue un havre de paix grâce aux efforts de Hiccup et de Toothless (Krokmou), son adorable ami ailé.

Tandis que les jeunes s'affrontent dans des courses de vols avec attrapage de moutons (On dirait une version nordique de Quidditch d'ailleurs), notre héros parcourt les grandes immensités à dos de dragon.
Le film s'ouvre sur le désespoir d'un père, qui, maintenant qu'il a compris la valeur de son fils, souhaiterait le voir devenir chef du village quand celui-ci s’évertue à fuir ses responsabilités pour cartographier les environs.

Au cours d'une de ces expéditions, rejoint par sa petite amie Astrid, Hiccup fait une rencontre qui va une nouvelle fois changer le destin de la communauté.


Le scénario déroulé par Dean DeBlois et Cressida Crowell (auteure originale) est somme toute classique : Reprise des personnages, dilemmes moraux, élément perturbateur, découverte d'identité, affirmation de soi...
Je vais même vous dire un truc: le méchant à tendance à être tout pourri! 
Mais pour une fois que cela n'handicape pas trop le film, on va passer ici sur la critique facile.

D'autant qu'en plus de présenter intelligemment tous ces éléments (je vous assure que vous ne vous ennuierez pas), le film est un concentré d'aventure pure, d'action ultra maîtrisée et audacieuse pour un jeune public, associée à des images resplendissantes.


C'est là que va se concentrer mon commentaire :
Le film est très beau. Il y a un côté magique à ces terres vikings.

J'ai, par exemple, trouvé que la scène où tous les dragons se nourrissent et sa suite, entre découverte et complicité, étaient d'une poésie rarement atteinte dans ce type de divertissement.
Outre la grande précision des images, il se dégage un sentiment de plénitude qui marque le spectateur.

J'attire votre attention sur les nombreux détails des armures, sur le bruissement des écailles de dragons, sur la gestuelle élaborée entre personnages et sur le gros, mais alors très gros travail réalisé pour rendre à la fois Hiccup mais aussi son dragon, plus mâtures.


Le héros a maintenant une vingtaine d'année, l'heure des responsabilités approche, et toute sa physionomie, si ce n'est son caractère, a été influencée par une adolescence visiblement épanouie.
S'il a du poil au menton, Thoothless, lui, à des écailles supplémentaires dont il est très fier, et Astrid a vu sa démarche se chalouper à peine ce qu'il faut.

Oui, la précision est hallucinante et vous en oubliez parfois que vous regardez un film d'animation.
Au premier plan comme au dernier, observez une multitude d'éléments hyper travaillés, de boucles de ceintures ornées, de dragons vacant à ses propres activités et de cheveux qui ondulent dans le vent.

Les scènes d'actions sont animées comme on filmerait un combat aérien entre des pilotes aguerris : la rapidité y  dispute à l'audace et il se pourrait que vous ayez envie de lever le poing et d'hurler « A la bataille! Moi aussi! A la bataille! »... Ou alors y-avait-il que moi qui me suis sentie transportée par ces instants de bravoure et d'amitié ?

Tout ça pour finir sur un «cocorico» car une partie de l'équipe qui a fait ce travail admirable est composée de petits frenchies de Toulouse !
Voici leurs noms !

Je plaisante !!! Mais uniquement pour la liste, pas pour leur présence!


L'entrée dans le monde des adultes s'accompagne, comme je le disais, de tous nouveaux thèmes qui sont assez bien gérés: On y aborde quand même, pèle mêle: l'abandon, la mort, l'asservissement, l'ostracisme, la solitude, la vengeance et finalement, thème assez rare pour être souligné : la Guerre.


Deux nouveau personnages font leur apparition, si l'un « Eret, fils d'Eret » (Doublé en VO par Kit Harrington A.K.A notre cher Jon Snow de Game Of Thrones) sert principalement de ressort comique, Valka, elle, est une petite perle d'animation et d'étude de caractère.

 
Elle est si humaine qu'elle m'a prise de court. Ce n'est pas tant son histoire personnelle, que je vous laisse découvrir, que sa sensibilité visible et son aspect borderline qui m'a.ont séduite.

 
Le tout est servi avec, certes, un peu moins d'humour que dans le premier volet mais on se marre pas mal pour de bonnes raisons!
(Comme quand Eret est tout bonnement harcelé sexuellement par Kognedur... Ce qui est mal!)

Je finis sur un point de détail qui n'en est pas un pour la spectatrice que je suis : L’histoire d'amour entre Hiccup et Astrid, installée depuis le premier opus, reste présente non pas comme un élément essentiel du film, mais dans une continuité pleine de complicité.
C'est rafraîchissant qu'aucun des deux ne soit dépendant de l'autre ou même le moteur simplifié de l'histoire comme c'est trop souvent le cas.
Qu'importe si Astrid reste à nouveau en périphérie. Si, si, je vous assure.


Du coup, si vous ne l'avez pas encore vu, courez-y, cela faisait longtemps que je ne m'étais pas autant amusée devant un film "pour enfant!" (Bon, d'accord, il y a bien eu Lego: The Movie...)
Vous me direz,
avec du concept art de ce niveau..

Ai-je abusé sur les anglicismes
une fois de plus?
Drac.

samedi 5 juillet 2014

Chansons du moment : Juin-Juillet 2014

Il fait chaud ... trop chaud pour dormir ... du coup, j'ai retrouvé les insomnies estivales.
J'aime bien les meubler avec de la musique. En ce moment, je tourne donc à ça :

Sons and Daughter de Allman Brown et Liz Lawrence. 
Je l'ai entendu pour la première fois dans un épisode de Reign, puis ensuite dans le 103 de The Night Shift ... je me demande dans combien temps nous allons l'entendre à la radio  ! ? !


Laura Palmer de Bastille. 
Je me réveille une fois de plus après la guerre. La chanson est sortie en 2011 mais je ne l'ai découverte qu'il y a quelques jours.
J'ai d'abord accroché au rythme et à la mélodie avant d'écouter plus attentivement les paroles. Ce qui ne m'a pas aidé. Donc, comme tout le monde quand j'ai besoin d'infos, je vais sur Wikipédia.
Laura Palmer est un personnage de la série Twin Peaks. C'est d'ailleurs son assassinat qui donne le départ de l'histoire. Si j'en crois la rumeur, le personnage est "fascinant"... tout autant que la série ...
(Je confirme!)


Heart To Heart de James Blunt. 
Roh ça va, je sais bien que c'est un chanteur de midinette .. mais j'ai entendu cette chanson au cinéma en attendant le début du film Edge of Tomorrow ... et j'ai fait une petite rechute.
Elle est choupette et c'est tout ce qui lui demande. Elle fera l'affaire pour l'été !
(Je sais, la chanson est sortie en décembre ... j'ai déjà dit que j'avais souvent des trains de retard  en musique ^^)

Angel with a Shotgun de The Cab. 
Entendue sur un montage vidéo du film Divergent.
C'est du pop rock de base donc efficace quand il faut juste avoir un truc doucement punchy.
 Une fois de plus, la chanson date un peu ... mais perso, cela ne me gêne pas d'écouter des trucs "passés".
J'ai peut être eu un coup de fourdre pour cette chanson mais je reste très mitigée sur le reste de l'album... Il est trop facilement écoutable comprendre facilement oubliable .. 


Chandelier de Sia. 
J'aime Sia depuis Breathe Me. (La chanson du final de Six Feet Under et qui depuis a été entendue dans Bones, Grey's anatomy et même la pub pour le jeu de Prince of Persia ! Je me souviens avoir grave halluciné devant ma télé tout en hurlant "c'est ma chanson" ... oui parce qu'elle est à moi ... )
J'ai adoré Titanium avec David Guetta ... et bam, elle refrappe encore une fois avec celle-ci !
(En traînant sur Wikipédia, je me suis aperçue qu'elle avait collaboré sur énormément de chansons que j'écoute en boucle ... Elle est trop forte !)


J'ai préféré la version live sur le Plateau d'Ellen Degeneres car la voix de Sia est à tomber !
(Mention spéciale à la petite danseuse du clip ! Impressionnante ! C'est un peu normal, c'est une vraie danseuse plutôt connue aux Etats Unis notamment pour son "rôle" dans la télé réalité Dance Moms)

La chanson de la honte : Sur Ma Route de Black M.
J'aimerai bien que les goûts et les couleurs soient explicables ... non parce que je me demande vraiment pourquoi j'augmente toujours le volume quand cette chanson passe ...
Les paroles sont très contestables, les coupures de rythme discutables et je cherche vraiment le pourquoi / comment des références cinématographiques du clip ...
Oui mais voilà ... je l'écoute quand même !


De mon côté, il a fallu que je me creuse un peu la tête, après tout, Misara vous avez donné pas mal de mes hymnes actuels le mois dernier et je ne suis pas vraiment aussi versatile et "in" que j'aime le croire!

 "Cannonballs", The breeders.
Heureusement, il y a les amis. Elle se reconnaîtra: Merci pour m'avoir enfin donné le nom de cette chanson! (et de son groupe ultra connu, apparemment...)
Moi, je l'avais entendue dans Misfits sans parvenir à la retrouver. Il paraît qu'elle est aussi dans le season finale de la saison 6 de True Blood et dans South Park...Avis aux amateurs.


"Devil's Backbones" de Civil Wars.
Un gros coup de cœur depuis "From Dusk Till Dawn: The series": Si vous êtes attentif vous pourrez la retrouver: voici (selon internet) la chanson thème de Kate Fuller.
Je crois qu'à elles seules les paroles vous indiquent bien des choses sur son relationnel et, bien sûr, sur son statut rédempteur.
Sachez que la série, bien que n'ayant pas tenue toutes ses promesses, est renouvelée pour une saison 2.
Comme je ne peux, hélas, pas vous mettre une assez bonne vidéo décrivant vite fait sa relation avec Seth, je vous mets les paroles directement.
Attention! Design et police kitschissimes! (Une fois que vous la connaissez, je vous conseille de fermer les yeux!!)

 En parlant coup de cœur, l'an dernier j'avais pas mal flashé sur la chanson de l'opening de "Orange is the New Black" et comme la seconde saison est disponible sur Netflix, voici ce que je chante à tue-tête tous les soirs:
"You Got Time" de Regina Spektor.


On peut dire ce qu'on veut de Jenji Kohan et de sa nouvelle série (et il y aurait pas mal à dire, en bon et moins bon), on ne saurait remettre en cause sa tendance à nous sortir des génériques de fou. (Souvenez-vous de Weeds et toutes ses déclinaisons de "Little Boxes")
La chanson colle parfaitement, les visages sont marquants et émouvants.
Vous trouverez ici la chanson en entier.

"If I Had a Heart" de Fever Ray
Puisqu'on parle générique, je vous conseille celui de Vikings.


En plus d'être une pure merveille artistique ( la série est aussi géniale!), j'écoute régulièrement son ambiance musicale sombre et pesante.
La chanson, "If I Had a Heart" de Fever Ray se retrouve aussi dans la bande originale de Hemlock Grove.
Nous passerons sur le fait que cette seconde série est, elle, particulièrement louche...mais elle a une très bonne bande son!
Voici la chanson en entier.

Allez, on continue avec les openings à réécouter, encore et encore?
Je vous avais  parlé ici de "Low Winter Sun" avec Mark Strong en flic torturé et son générique, très polar, interprété par Betty LaVette.
Et bien, je l'écoute depuis...
(Est ce que ça disqualifie pour "Chansons du Moment"?)

" Hustlin' (in Motor City)" De Betty LaVette.


Je finis en signalant que j'écoute beaucoup Sia aussi. Merci Misara!

Et pour vous, l'été commence sur quels rythmes ? 
Misara. et Drac.